回到云雾山小学的清晨，石板路上还凝着露珠。校门口的梧桐叶沙沙作响，像是在低声诉说着对我们的思念。我攥着装满异国回忆的背包，脚步却比离开时沉重——威尼斯双年展的余温仍在心头激荡，但更让我不安的是，当世界的聚光灯熄灭后，这些源自山野的艺术梦想，该如何在现实土壤里继续生长？

教室里，孩子们围上来的瞬间，我悬着的心突然落回实处。他们七嘴八舌地追问威尼斯的细节，小朵甚至举着自己新画的“翅膀”，那上面歪歪扭扭贴着彩色糖纸，在晨光里闪着细碎的光。“老师，我的蝴蝶翅膀能飞到意大利吗？”她仰起的小脸满是期待，让我想起展厅里伊朗女孩眼中的光芒。

转机来得比想象更快。三天后，省美术馆的邀请函寄到了校长室。“双展联动”计划启动，云雾山小学的作品将与威尼斯参展画作共同巡展，在全国二十个城市搭建“移动美术馆”。老匠人带着徒弟们连夜赶制竹编画框，英语老师组织孩子们用双语录制创作故事，就连食堂阿姨都在蒸笼腾起的白雾里，念叨着要给展览准备家乡特色的茶点。

首展在省城美术馆开幕那天，玻璃幕墙外飘着细雨。当《世界的翅膀》投影再次亮起，我看见观众中站着几个熟悉的身影——威尼斯双年展上一起作画的加拿大男孩，此刻正举着枫叶标本朝我挥手；丽莎的母亲寄来的橄榄枝，被精心编织成花环悬在展厅入口。更让我震撼的是展厅角落，来自山区的留守儿童用捡来的羽毛、松果拼贴出巨型翅膀装置，旁边的留言板上密密麻麻写满稚嫩的字迹：“我的翅膀是用彩虹做的”“我想飞到月亮上画画”。